鶴見済「完全自殺マニュアル」の死生観
今日は読書をするか文章を書くと決めたのに、朝から体調が悪いし怠いしでもう気づいたら夜になっている。もったいぶってちゃんと書こうとするといつまでも書けないし、とにかく雑になるかもしれないが覚書きくらいの気持ちで記事を更新したい。
先月の半ば、９０年代サブカルチャ―に関するイベントに行ってかなり刺激を受け、さらにそこで迷惑系ユーチューバーと鬼畜系の違いについて議論されたりなんかしてとても楽しかった。前回そのあたりについて思うところをまとめようと思ったのだが、夜の定時配信までに書くのが間に合わず、さらにそこからふわっちのイベントやコラボや色々あってずっと更新できていなかった。今回その続きを書いても良かったのだが、まず私にとって９０年代サブカルチャーにどんな思い入れがあるのかという話を書いていきたい。
私は自分の思想は９０年代サブカルチャーからかなり強い影響を受けていて、感覚に根を張っていると感じている。とくにそれを象徴する価値観は、鶴見済のベストセラー『完全自殺マニュアル』(1993年太田出版)にある死生観だ。完全自殺マニュアルの冒頭文には、著者鶴見済の友人が奥歯に青酸カリを詰めて生活していて、その「いつでも死ねるという安心感」によって今日を生き延びている、というエピソードが紹介されている。完全自殺マニュアルは多くの方がご存知の通り、自殺の方法を詳細に紹介した本であり、結果的にこの本を参考に多くの読者が実際に自殺してしまったが、どちらかといえば自殺を推奨するための本ではない。虚しく苦しい日常に耐えて強く生き残り続けなければならない、という風潮へのアンチテーゼであり、それは言い換えれば弱さや逃避を許すことだ。奥歯の青酸カリのように、いつでも死ねると思いながら今日を気楽に生きるためのお守りなのだ。
私の中に漠然とずっとある自殺願望も、こうしたお守りのようなものとしてある。病んでいるから死にたいのではない。途方もなく長い将来を考えて生きなければならない息苦しさ、世間の納得するような実感のない希望を求めなければいけない圧迫感、それに伴う社会的責任、周囲からの評価、自分自身の能力の限界……そうしたものすべてが無意味に思え、嫌になり、押しつぶされて今この瞬間を生きる理由が実感できなくなったとき、自殺のことを考える。そうすればここにある刹那的な幸せは少なくとも見えてくる。死ぬ前にやりたいこともわかるし、生きているうちにやっておこうと思える。
たとえば私は大学生のとき、最初は就職を考えていたが、もし就職しても仕事がうまくいかず三年以内に鬱病になって実家に引きこもり、追い詰められていずれにせよ自殺する未来しか想像できなかった。そうならないように足掻いたが、どう考えても私は社会人として生きることは無理だとしか思えなかった。大学生の頃、私は統合失調症を疑われたことがあり、常に「普通にならなければいけない」「正しくならなければいけない」といった得体のしれない義務感に責め立てられ、その強迫観念はどんどん大きくなり、「ゴミ」「役立たず」といった罵詈雑言が自分の意思と関係なく頭の中から溢れるようになっていった。耐えきれず自殺を考えたとき、私が死ぬ前にやりたかったことは、就職をあきらめることと家出をすることだった。結果的に私はその場を生き延びるため、長い将来のため努力するより、育ててくれた両親の納得する幸せより、刹那的な生き方を選び、普通に生きることを投げ出した。それから８年間SMバーで働くことになり、夜の仕事は若いうちしか続けられないのはわかっていたが、その間は毎日が楽しかった。どうせ、死にたくなったら死ねばいいのだから。
(ちなみに私の人生がこうなったことには、発達障害が深く関係していたと思う。思春期のときにきちんと診断を受けて、治療なり対策なりをしていたら社会との関わり方はかなり変わったと思う。両親も、学校教育も、私自身も、私は普通であるべきだし、なろうと思えばそうなれるとも考えていただろう。それは当時は仕方なかったかと思う。)
いつか自殺しよう。いつでも好きに終わらせればいい。だから今を気楽に生きられる……。
とても無責任で傲慢で迷惑な考えで、ただの現実逃避以外の何でもないのかもしれないが、こういう感覚がずっと私を救い、今日まで生かしている。私は奥歯の青酸カリのように、自殺する将来をいつも前提にすることでしか今を生きる虚しさに精神的に耐えられない。私はいつも焦りに追い立てられ、不安に駆られると自殺の計画を立てることで精神を安定させる癖がある。そして何度も具体的に自殺を考えているにもかかわらず、実は本気で自殺未遂をしたことがたったの一度もない。自殺衝動にかられて突発的に未遂をするということもない。一説によれば、実際のところ自殺について考えることは今耐えるべきストレスを軽減させる効果があるらしい。自傷行為に依存するしくみも、そのようなものなのかもしれない。自殺について考えることでしか癒されない感覚があるのだ。本当に私はただ、今生きることに耐えるためだけに「死にたい」のだ。
ただし、私に染み付いたこの鶴見済的死生観は、私の若い時代にも既に過去であったし、20年代のメンヘラカルチャーでいうところの「死にたい」という感覚からはだいぶ離れているように感じている。
90年代は、政治権力への抵抗も時代遅れになり、あらゆる価値や意味の根拠が失われ、バブルの繁栄の名残の中に虚無的な個人主義と自由がある時代だったように思う。若者たちはその虚無を刹那的な欲望で埋めきれず、変わらない退屈な日常に耐えられないからこそ死にたかったのだ。一方で20年代、不況とSNSの時代の若者たちが耐えているのは虚無でも退屈でもない。なぜなら現代はあらゆる価値の評価基準があまりにもわかりやすい時代だからだ。金がない時代で金が大事だからこそ、単純に金を稼げば偉いし、SNSではフォロワーが多ければ多いほど、いいねが多ければ多いほど、再生回数が多ければ多いほど良い。それに左右され一喜一憂する。令和の「死にたい」は、承認欲求と深く関わっている。自分自身の存在価値があるかどうかの問いかけであり、認めてもらえるか、愛されているかという確認のための呼びかけである。同時にそうしなければ承認されない自分自身を自嘲的に揶揄することで、心病んでいる者同士で病んでいることを確認しあい、病んでいるというアイデンティティによって連帯感を作っているようにも見える。
現代の「死にたい」は、正直私にはあまりしっくりこない。メンヘラの中にいても疎外感を感じる。むしろ私の中に、もっとそういった承認欲求が正常にあったなら、逆に死にたいと思わないのではないか。私はたまに本当に世間的な価値というものの何に魅力があるのか理解できないときがある。私は根本的に人間が好きで、他人が好きだから自分を愛してくれる人を愛せる。でもそれは愛されたいというのとは違う感覚で、ともすれば私の心の奥底には愛を求めることへの軽蔑や偏見すらあると感じることがある。他人からの侮蔑も称賛も、自分自身も、ふとどうでもよくなる。そこに私の自尊心も劣等感も優越感もなくなる。すべてがバカバカしくなる。私はどんな自分を他人に認めてもらいたいのか、わからない。今日も心に、未だに完全自殺マニュアルを潜ませて令和を生き抜いている。
まあそんな感じで、そのうち迷惑ユーチューバーとそれこそ令和のメンヘラカルチャーの話だとか、最近読んだ中森弘樹の「「死にたい」とつぶやく」の話、あと吉永嘉明の「自殺されちゃった僕」の話とかもしたかったけど、今日はテーマ絞ってこのへんで。
駄文読んでくれた方ありがとうございました。感想もらえたらうれしい！
「90年代サブカルチャー大総括～鬼畜系とはなんだったのか」行ってきた
こんにちは。自称迷惑系Youtuberの弟子、ふわっち配信者あかずです。
先日、新宿ロフトプラスワンで行われた「90年代サブカルチャー大総括～鬼畜系とはなんだったのか」というイベントに行ってきました！
感想をYouTubeの動画に投稿しようかと思ったのですが、あれこれ考えて動画より文章にまとめることにしました。ひとさまに読ませるような文章は書き慣れていないし、久しぶりだし、稚拙になってしまいますがお許しください。(今鞄の中で昨日のメモを探したらみつかりませんでした……どっかに忘れてきたっぽくてショック……。記憶を頼りになんとか頑張ります！)
さて、先日のトークショー終了後、観客席にマイクを渡して質問や感想を聞くコーナーがありました。私は登壇者の虫塚虫蔵さんが、たしか「現代でいえば迷惑系YouTuberが鬼畜系の系譜」というような発言したことに関して、「私は迷惑系Youtuberの弟子なので嬉しかったです！詳しく聞かせてください！」と発言しました。すると会場の人々に笑われ、好事家ジュネさんには「青山正明も村崎百郎も高学歴で教養があって就職もしていて、まともな基礎を持っていたから鬼畜系はカルチャーになった。迷惑系Youtuberはカルチャーではない！」というようなことを怒りさえ感じる口調で言われ、それに会場の人たちが拍手する……というようなことがありました。
私はジュネさんを目的に会いに来たのでかなり得した気分になった上に(軽蔑されたかもしれないけど……)、わりと人前でちょっと恥をかくのが好きな性癖なので大変嬉しかったです。ありがとうございました。
さらにその話題がきっかけで登壇者の方々のトークも盛り上がり、鬼畜系と迷惑系Youtuberの違い、カルチャーとしての優劣といった議論が聞けて大変面白かったです。鬼畜系の文脈で迷惑系YouTuberの話題がなんとなくさらっと出てもそれほど気にならないけれど、いざ同一視されてることを意識されると嫌悪感を刺激される……ということが会場の雰囲気から実感できました。そのこともふまえ、カウンターカルチャーの価値や、その時代ごとの変遷について私が思うことを書いていきたいと思います。
ドラッグやらロリコンやら死体やら、非社会的で露悪的でゲスなばかりの鬼畜系がなぜ価値あるカルチャーたりえるのか。そのひとつの理由は、その時代の多くの若者たちの憎むべき大人への抵抗、抑圧からの解放を象徴するムーブメントだから、つまり90年代を代表するカウンターカルチャーだったからです。鬼畜系ブームが終わったのは、そのようなカウンターカルチャーとしての終わりを迎えたためでした。70年代の若者たちにとって共通の悪は戦後民主主義の欺瞞であり、敵は政治権力というのが主流でした。やがてそれも廃れ過去の世代のものとなり、80年代も若者たちは新たな悪と敵を求めます。しかし、経済的に繁栄した不自由ない時代にはもう抗う相手はモラルだとか常識しかありません。それが過激化して大ブームになったのが90年代サブカルチャーであり、鬼畜系ブームです。過激化しすぎれば当然それは批判され規制され不自由なものになり、勢いも衰え、鬼畜系ブームは廃れていきました。そして過去になることによってダサいものになっていったのでしょう。
昨日ジュネさんが村崎百郎と青山正明の２ショットを指して、「今の時代に見たらこの写真はただのダサい中二病ですよ。この時代の先駆者だからかっこよかったんですよ！」「鬼畜系はもう死にました。蘇りません。」と言っていたのは、彼女が若い世代の代表だからこそ胸が痛くなりました。鬼畜系はもう死体……屍を肥やしにした新たな文化はまたちがうものになるでしょう。ちなみに私が鬼畜系にハマったのは10年代で、そのとき大学生活の前半くらいでした。私はなぜいつも時代にそぐわない側につくのか……。それは私がいつも時代の代表者から外れて、頓珍漢な不満を抱えているからなのでしょうか。
話は少しずれますが、似たような時代ごとの隆盛と衰退は、政治的傾向にも起こります。たとえば、００年代から少しづつ高まった嫌韓ムードは10年代でピークになり、在日特権を許さない市民の会や、レイシストしばき隊の運動が盛り上がりました。少数派の権利を訴える運動がある程度実現し、社会の差別が浄化されると、今度は過激な少数派が多数派にとって抑圧だと感じる時代がやってきます。そこから弱者の特権や逆差別への批判が高まったり、さらに一周回って差別を推進するような団体が現れ過激化し、それに対抗する団体も現れたのです。
この運動の盛り上がりがピークの頃、私は大学生で一時期このあたりのことに関心がありました。わりとリベラル側だったので、カウンターデモに参加したこともあったのですが、明らかに露悪的で差別的なデモに比べてそのダサさにまず辛くなりました。正しいとか間違いとか以前に、なぜリベラルはなんとなくダサいのか、胡散臭いのか……。その理由はいまでも薄っすらと私の関心事ではあります。
さて、20年代令和の時代、ここでやっと迷惑系Youtuberの話題になります。厳しい表現規制とコンプライアンスの時代でありながら、なぜ同時に迷惑系Youtuberがこんなにも話題になり、連日SNSは炎上するのでしょうか。迷惑系Youtuberに教養や思想があるのかとか、実は社会経験があるのかとか、表現したいものがあるのかは別として、その需要と時代の親和性についての考察はまた後日書こうと思います。そして、ここまで書いたように私はいつも今生きている時代では敵とみなされる方にいるような気がすることと、それは関係あるような気がしています。
本当にぜんぜん考えてることまとまらなかった.……
でも文章を書く練習としてちょっとブログも書きたくなりました。
それは黒野忍さんが、鬼畜系はやはり活字であることに意味があったと言っていたのもあります。
きりがないので今日はここで終わりにします。
